El no retorno

Cecilia Paredes

26.03.2019 – 01.09.2019

Museo de la Universidad de Navarra, Pamplona

La exposición El no retorno representa metafóricamente la búsqueda que hace el individuo de su camino en la vida, en una experiencia híbrida de formulaciones expresivas en la que confluyen fotoperformances, esculturas, instalaciones, arte sonoro… Una cartografía de la pérdida que sufren sus principales actores, los migrantes, a raíz de coyunturas personales y culturales que les han sido impuestas, y con las que la propia artista se identifica tras haber habitado en cinco países diferentes: Perú, México, Inglaterra, Italia, Costa Rica, Estados Unidos….Cecilia Paredes (Perú, 1950), una de las artistas más influyentes del panorama latinoamericano, establece su ámbito narrativo desde la mirada comprometida de quién percibe con una perspectiva ética la realidad del mundo que la rodea.

La indagación expresiva de la artista peruana, sus incursiones en la pintura, el grabado, el collage han ido orientando su camino hacia una de sus manifestaciones artísticas más reconocidas y reconocibles: la fotografía performática, para la que se apropia de diferentes identidades basadas en su propia realidad y en cómo percibe su entorno y los materiales que en él se encuentran. Sus iconografías son como un espejo de los estados de su ánimo, de sus contradicciones, de su nostalgia…. El reflejo nos devuelve su cosmovisión simbolista, una narración anímica que traduce al lenguaje visual pintándose el cuerpo en interminables mise en scene con su propia figura como inspiración y fuente. O transformando su imagen en la de animales marginales, los que no se dejan tocar, los más humildes, espacio en el que se encuentra cómoda, haciendo que prestemos atención a lo esencial de la vida. Que tomemos conciencia sobre nuestra posición en el mundo.

Recopilar elementos que la naturaleza desecha, proporcionándoles una segunda oportunidad al integrarlos en sus obras, forma parte de la manera en que Cecilia Paredes construye su alegoríaagradece a la tierra como provisroa de energía, alimento, protección y bienestar, proporcionando una segunda oportunidad a esos bienes que nos proveen de Muchas de sus obras se generan a partir del hallazgo, casi siempre fortuito, de materiales cuya textura y connotaciones actúan como fuentes de inspiración para nuevas creaciones. Las condiciones de su descubrimiento, su origen e implicaciones marcan el carácter de la obra, influyendo en su desarrollo y en su mensaje, reflexiones testimoniales acerca de la fragilidad de la vida, de la precariedad de nuestra condición mortal. En ocasiones, la artista nos traslada su inquietud social y política,

En las instalaciones de atmósfera marina, Paredes nos plantea una metáfora sobre el partir y el arribar y las historias y eventos que conforman estos acontecimientos de la vida. Los inquietantes acordes creados para la instalación por el compositor norteamericano Jay Reise nos sumergen en el clímax poético de El no retorno, evocando la tragedia del sueño truncado, la imposibilidad de llegar…

Blanca Berlín

Comisaria de la exposición

The exhibition El no retorno metaphorically represents the individual’s search for his path in life, in a hybrid experience of expressive formulations in which photoperformances, sculptures, installations, sound art come together … A cartography of the loss suffered by his main actors, migrants, as a result of personal and cultural situations that have been imposed on them, and with which the artist identifies herself after having lived in five different countries: Peru, Mexico, England, Italy, Costa Rica, the United States. Cecilia Paredes (Peru, 1950), one of the most influential artists in the Latin American scene, establishes her narrative scope from the committed look of anyone who perceives with an ethical perspective the reality of the world that surrounds it.

The expressive inquiry of the Peruvian artist, her incursions into painting, engraving, collage have been guiding a way towards one of her most recognized artistic manifestations and recognizable: the performatic photography, for which she appropriates different identities based on her own reality and on how she perceives the environment and the materials that are in it. Her iconographies are like a mirror of the states of her mood, contradictions, and nostalgia …. The reflection gives us back a symbolist worldview, a psychic narrative that translates into a visual language of painting the body in endless mise en scene with her own figure as inspiration source. She also transforms her image into that of marginal animals, those that do not allow themselves to be touched, the humblest, space in which she is comfortable, making us pay attention to the essentials of life. Letting us become aware of our position in the world.

Collecting elements that nature discards, providing them with a second chance to integrate them into her works, is the way Cecilia Paredes builds her allegory thanking the earth for being a source of energy, food, protection and well-being, by providing a second chance to those forgotten goods. The artist provides us with many art works generated from the finding, almost always fortuitous, of materials whose texture and connotations act as sources of inspiration for new creations. The conditions of its discovery, its origin and implications mark the character of the work, influencing its development and its message, testimonial reflections about the fragility of life, the precariousness of our mortal condition. Sometimes, the artist takes us away from her social and political restlessness.

In the installations of marine atmosphere, Paredes presents us with a metaphor about the departure and arrival and the stories and events that make up these events in life. The disturbing chords created for the installation by the American composer Jay Reise immerse us in the poetic climax of El no retorno, evoking the tragedy of a truncated dream, the impossibility of arriving …

Blanca Berlín

Curator of the exhibition

Ver vídeo / Watch video

Armadillo, 2001

Performance fotográfico con pintura corporal. Impresión sobre seda

El no retorno

Cecilia Paredes

Armadillo, 2001

Asia, 2008

Todo pasó tan rápidamente, 2015

Celestial questions, 2016

Both Worls, 2011

Manos de paraíso, 2011

Elusive Paradise, 2010

Universe Above, 2016

Astral, 2016

ST, Serie Celestials, 2018

ST, Serie Celestials, 2018

La hora de mi dicha, no ha durado ni una hora, Serie Celestials, 2018

Serie Celestials, 2018

Ven aquí y haz de detener tu nave / Entonces mi corazón deseó escucharles ,Serie Celestials, 2018

Quisiera llegar a un sitio y llamarlo hogar,Serie Celestials, 2018

Fuerte como el viento, Serie Celestials, 2018

Cecilia Paredes. ST, Serie Celestials, 2018

ST, Serie Celestials, 2018

Cecilia Paredes. Quisiera llegar a un sitio y llamarlo hogar,Serie Celestials, 2018

ST, Serie Celestials, 2018

ST, Serie Celestials, 2018

Cecilia Paredes. Conmiseración, Serie Celestials, 2018

ST, Serie Celestials, 2018

History, 2008

Lago de las alturas, 2005

Papagallo, 2004

El deseo, 2018

La periferia, 2018

ST, 2018

ST, 2018

La culpa, 2018

Manto, 2018

No return, 2018

ST, 2018

Origin, 2015